نلتقي بالخطاطة ورسامة الجداريات سامانثا تشيونغ في استوديو "بيرل آيلاند" الخاص بها، لنتحدث عن العملية الإبداعية، وكيف تُدخِل الطبيعة في حياتها وعملها ومنزلها.

صِف يومًا في حياتك الإبداعية…

أبدأ أيامي باليوجا والتأمل، لأضمن أن ذهني هادئ، ثم أقوم ببعض الأعمال المنزلية. لاحقًا في فترة ما بعد الظهر، أبدأ عادةً بالعمل، وأبدأ في الرسم وكتابة الخط – كل ممارساتي. في الليل، أعد العشاء، ثم أواصل الرسم.

أين تجد الإلهام – من أو ما الذي يساعدك على الإبداع؟

أعلم أنه يبدو مبتذلاً للغاية، لكنني أستلهم في الغالب من الحب – ليس فقط الحب مع شريكك ولكن الحب بشكل عام. حبك وشغفك تجاه الحياة، تجاه الطبيعة، تجاه الناس، عائلتك وأصدقائك، وحتى الغرباء.

ما هي المواضيع الرئيسية في عملك؟

يرتبط عملي عادةً بالطبيعة والأشخاص من حولي. لقد انتقلت إلى هنا لأكون أقرب إلى الطبيعة. فالبحر والجبال والأشجار تلهمني كثيرًا. من خلال الطبيعة أجد السلام: أهدئ عقلي؛ وأعبر عن مشاعري وعواطفي وأفكاري؛ وأصبها في أعمالي الفنية. أحب أيضًا أن أتحدث عن القصص التي أسمعها من الآخرين وقصصي الخاصة – فما أرسمه وما أكتبه شخصي جدًا.

"من خلال الطبيعة أجد السلام: أهدئ عقلي؛ أعبر عن مشاعري وعواطفي وأفكاري؛ وأصبّها في أعمالي الفنية"

أخبرنا عن عمليتك الإبداعية. ما هي نقطة البداية لديك؟

تبدأ عمليتي الإبداعية بالحوار: فعادةً ما يكون من خلال التواصل مع الذات والآخرين أن أحصل على الإلهام لإنشاء شيء ما. على سبيل المثال، عندما أكون عاطفية، عندما تحدث أشياء في حياتي تغيرني بطريقة ما، سأحوّل هذه التجارب إلى فن.

عندما أقوم بإنشاء جداريات في الشارع، عادةً ما أتحدث إلى الأشخاص من حولي، مراقباً عملي. سأحوّل كل ما يخبرونني به عن حياتهم أو ما يفكرون به في عملي الفني وأخفيه كتفاصيل صغيرة وقصص على جداري. إنه لأمر مدهش كيف نتواصل مع الآخرين. بالنسبة لي، هذا هو معنى الحياة: أن تكون متصلاً بالناس وأن تكون متصلاً بنفسك.

من أو ماذا شجعك على أن تصبح فنان جداريات؟

بدأت أولاً كخطاطة. بعد عامين، طلب مني عميل رسم جدار – أحببت فكرة امتلاك لوحة أكبر، القدرة على سرد المزيد من القصص من خلال قطعة أكبر. كان أصدقائي الفنانون داعمين ومشجعين للغاية، يعلمونني الأساسيات، مثل أقلام الرصاص التي يجب استخدامها، وكيفية الحصول على النسب الصحيحة، وكيفية القيام بذلك بسرعة وكفاءة.

مؤخرًا، كنت أفكر كثيرًا في الفرق بين كتابة الخط على الورق وإنشاء عمل فني جداري. لقد كانت نقطة تحول في مسيرتي الإبداعية. بينما من الجميل متابعة فن الخط، وإنشاء الخطوط المثالية والزخارف الجميلة، هناك الكثير لتستكشفه وتنشئه في جدارية. يُسمح لك بتحويل القصص إلى شيء أكثر دقة.

أوراق الأقنثا هي سمة متكررة في أعمالك. ما الذي جذبك في البداية إلى الرسومات الزخرفية؟

أوراق الأقنثا هي شكل من أشكال الزخرفة الموجودة في الكثير من العمارة الأوروبية - تراها مخبأة على أعمدة الإنارة، على الشرفات أو واجهات بعض المباني. عندما بدأت السفر لأول مرة، لاحظت أوراق الأقنثا تتجول في مدن مختلفة. وجدتها متعددة الاستخدامات وأنيقة وجميلة، واعتقدت أنه سيكون من الرائع وضعها في أعمالي الفنية.

"أجمع الزهور البرية من جميع الأماكن التي زرتها. يتم حفظ القصص جميعها منذ لحظة تجفيفي وضغطي للزهور - إنها طريقتي لتذكر الأماكن التي زرتها"

متى شعرت بالاتصال بالطبيعة آخر مرة؟

أشعر بالاتصال بالطبيعة كل يوم. البحر أمامي مباشرة - لقد أصبح جزءًا حيويًا من حياتي. عندما أعود إلى المنزل بعد يوم طويل، أجلس في حديقتي، وأكتفي بالنظر إلى البحر والاستماع إلى صوت الأمواج ليلًا. يساعدني ذلك على الشعور بالامتنان والشكر لكل ما مررت به في حياتي وكل ما هو قادم. كما أنني أجمع الزهور البرية من جميع هذه الأماكن التي زرتها. يتم حفظ القصص جميعها منذ لحظة تجفيفي وضغطي للزهور - إنها طريقتي لتذكر الأماكن التي زرتها، وما حدث خلال الرحلة.

كيف تخلق منزلًا أو مكان عمل ملهمًا؟

استوديوي مهم جدًا بالنسبة لي. إنها المرة الأولى التي أعيش فيها وحدي، وقد واجهت الكثير من التحديات الجديدة. الموسيقى ضرورية لأن المكان الذي أعيش فيه هادئ جدًا؛ عندما أكون وحدي في الليل، أجد أنه من المهم جدًا أن تكون الموسيقى حولي. إنها أيضًا شكل من أشكال الإلهام. أحب أن أضع أغنية تتكرر بينما أعمل على قطعة ما لأنها تحافظ على عواطفي في حالة ثابتة - وليس مستقرة. الأمر يتعلق أكثر بالحفاظ على هذا الشعور مستمرًا طوال قطعة العمل.

هل سبق لك أن عانيت من انسداد إبداعي - إذا كان الأمر كذلك، فكيف تغلبت على ذلك؟

في الواقع، أواجه الكثير من الانسدادات الفنية. أحيانًا، أتوقف عن الرسم وأبدأ في التحدث مع الناس. هذا يشعل إبداعي حقًا. طريقتي الأخرى هي إجبار نفسي على الرسم والاستمرار في الرسم. إنه الخوف الذي يواجهك عند رؤية ورقة بيضاء أو لوحة قماشية فارغة، والتفكير: ماذا سأفعل بهذا؟ أشعر أنه إذا بدأت فقط في الرسم، سيحدث شيء ما بطريقة ما.

ما هو العمل الذي كان له الأثر الأكبر في رحلتك الإبداعية؟

كانت اللوحة الجدارية التي نفذتها لصالح "هونج كونج وولز" في مايو 2021 بمثابة نقطة تحول كبرى. كانت أكبر جدار عملت عليه على الإطلاق. قسّمته إلى أربعة أقسام - صباحات الربيع، بعد ظهيرة الشتاء، أمسيات الخريف، ليالي الصيف - وأضفت إليها قصصًا صغيرة عن الترابط. على سبيل المثال، كان قسم صباحات الربيع عن صديق كان دائمًا مشغولًا بكسب المال، ولكن عندما سألته عما سيجعله سعيدًا حقًا، قال إن أكثر ما يريد فعله هو الزراعة وزراعة خضرواته الخاصة. رسمت هذا القسم من أجله، مع الأراضي الزراعية والمنازل الريفية في الخلفية.

أطلقت على هذا الجدار اسم "الكنوز" لأنه يشبه خريطة الكنز. أخفيت فيه كل هذه التفاصيل الصغيرة والقصائد والأغاني، الأشياء التي تلامس قلبي. في المنتصف تمامًا، على سبيل المثال، هناك هذا السطر الذي غيرني كثيرًا. إنه من دي. إتش. لورانس: "علينا أن نعيش بغض النظر عن عدد السماوات التي سقطت." أضفت الكثير من التفاصيل إلى الجدار لأنني أريد أن يكون العمل شيئًا يتطلب منك التوقف والنظر، لتكتشف تدريجياً المزيد والمزيد.

ماذا يحمل عام 2022 والمستقبل؟

أشعر الآن أنني اكتشفت طريقة جديدة للتعبير عن نفسي - ليس فقط من خلال الخط ولكن أيضًا من خلال الرسومات والتوضيحات وفن الجداريات - أريد أن أكون قادرًا على التعبير عن نفسي بشكل أفضل بالصور بدلًا من الكلمات. لتحقيق ذلك، أحتاج إلى التدرب. أريد فقط أن أرسم.



تابعوا رحلة سامانثا الإبداعية @woodnink