تبتكر الفنانة والمصورة صورًا ذاتية هادئة لكنها قوية، تسجل الحالة التكافلية بينها وبين الطبيعة والعدسة. هنا، تتحدث إلى "فلوريستري" عن الجمال والفن، كجزء من سلسلتنا حول السعي وراء الأحلام واحتضان التغيير.

لم أتصور قط أنني سأصبح مهتمة بالتصوير الفوتوغرافي؛ لم أكن أعتقد أن بإمكاني أن أكون فنانة. لكن قبل بضع سنوات، وجدتُ نفسي في حالة سلبية للغاية: لم يكن لدي وظيفة مُرضية وكنت قد أنهيت للتو علاقة طويلة الأمد. سافرت مع الأصدقاء واشتريت أول كاميرا لي. وعند عودتي، بدأت في التقاط صور ذاتية لنفسي في المنزل، لإبقاء ذهني مشغولًا - وبمرور الوقت، شعرتُ أكثر فأكثر أن التقاط الصور يهدئ قلبي ويجعلني أشعر بثقة أكبر.

"تلك السنوات من 'الغبار' - الشعور بعدم الاستقرار وعدم الأمان، والتحليق مثل الغبار - هي التي ألهمتني لبدء التصوير الفوتوغرافي"

لقد كانت سنوات "الغبار" هذه – شعوري بعدم الاستقرار وعدم الأمان، وكأنني أطفو مثل الغبار – هي التي ألهمتني لبدء التصوير الفوتوغرافي. بعد دخولي هذا المجال، وجدت نفسي معجبة بأعمال رينيه ماغريت: كل قطعة تحمل لمسة من الغموض، وتمنح المشاهد مساحة كبيرة للتفكير، لتُظهر لنا أن ما نريده حقًا يكون دائمًا مخفيًا وراء الأشياء التي نراها. أعتقد أن أعماله تستطيع أن "تتحدث" وتتفاعل مع الجمهور. بالنسبة لي، هذا هو المكان الأكثر إثارة للاهتمام للعمل منه كفنانة.

بما أنني عادة ما أقضي الكثير من الوقت – وألتقط جميع صوري – في المنزل، أحب أن أخلق لنفسي شعورًا بالطقوس. بعد الاستيقاظ، أفتح الستارة لأراقب العالم وأعتني بنباتاتي، أرش الأوراق، أقص الأغصان وأغير الماء في مزهريات الزهور، ثم أبدأ يومًا جديدًا. بالإضافة إلى ذلك، سأرتب حياتي بانتظام شديد. بالنسبة لي، الحياة المنتظمة تساعدني على البقاء هادئة. على سبيل المثال، سأقوم بتصوير أعمالي في الصباح، عندما أمتلك أكبر قدر من الطاقة، وأتعامل مع الأعمال النصية في فترة ما بعد الظهر.

بقية الوقت، أراقب كل شيء. إنها طريقة للبقاء واعيًا. لدي هواية تعديل أماكن الأشياء في منزلي باستمرار، أحيانًا بزوايا دقيقة. مثلما يتغير جمال الناس باستمرار، سيتغير أيضًا تصميم المنزل. عملية ترتيب منزلك تهدئ القلب، وأعتقد أيضًا أن الحفاظ على الأشياء جديدة يحفز الإبداع.

بائعة زهور هونغ كونغ

عملية التصوير لدي دائمًا مختلفة قليلاً. أحيانًا، أبدأ بتصور اللقطة في ذهني – جميع المشاهد، الدعائم، التكوين، ووضعية الشخصية المطلوبة، مع التأكد من أن كل شيء يتحد ويتطابق – قبل تسجيل الصورة المثالية. لكن معظم صوري تكون غير مخططة، حيث ألتقط ما يتبادر إلى ذهني في اللحظة.

إنها عملية تتطلب مجهودًا بدنيًا كبيرًا بالنسبة لي لإحضار الصور الخيالية إلى العالم الحقيقي. لا أتذكر كم مرة أصور كل صورة لأن الأمر يتطلب العديد من المحاولات للعثور على الزاوية الصحيحة، وللتأكد من أن المرآة تعكس بالضبط ما أريد. العملية بأكملها صعبة، لكن رؤية النتيجة النهائية مرضية جدًا.

في أيامنا هذه، تتزايد وتيرة حياتنا بسرعة أكبر، والبيئة المحيطة دائمًا ما تكون صاخبة جدًا. من السهل تجاهل التفاصيل الصغيرة من حولنا والمشاعر الحقيقية في قلوبنا. ومن النادر جدًا أيضًا أن تتاح لنا الفرصة لنكون بمفردنا، لنسمح للوقت بمراقبة التغيرات... من خلال الحوار مع أنفسنا، يمكننا فهم الذات الأكثر صدقًا في قلوبنا.

التصوير الذاتي لا يقتصر على تصوير الأعمال فقط، بل يتعلق أيضًا بتسجيل التغيرات في نفسي وحياتي، وهو أمر ذو معنى كبير بالنسبة لي. وفي الوقت نفسه، أريد أيضًا أن أنقل للجمهور: أن تكون وحيدًا ليس أمرًا منعزلاً، إنه حالة للاستمتاع، ولكنه أيضًا لاكتشاف الجمال.

"الغموض مهم جداً، ليس فقط في التقاط الذات، بل أيضاً في تحفيز فضول المشاهد وخياله."

مفهوم الجمال الأنثوي، في رأيي، واسع جداً ولا يقتصر على نطاق محدد. إنه مثل الماء، الذي يمكن أن يوجد بأشكال مختلفة، في أوساط مختلفة... لكل شخص وجهة نظر وتعبير مختلف عن الجمال؛ وما يُعتبر "جميلاً" يعتمد كلياً على الفرد.

الغموض مهم جداً، ليس فقط في التقاط الذات، ولكن أيضاً في تحفيز فضول وخيال المشاهد. إنه يقود المشاهد لإدخال نفسه في العمل ويكون لديه صدى معين مع المحتوى. أعتقد أن الصدى الذي يجلبه الغموض أثمن من مجرد تذكر مظهر قطعة فنية.

من خلال التعرف على المرآة، اكتشفت أنه يمكنني تقبّل نفسي بسهولة أكبر. في الماضي، كنتُ قلقة جدًا بشأن مظهري، أنظر في المرآة لأرى ما إذا كانت هناك عيوب أحتاج إلى إخفائها. ولكن من خلال التصوير الفوتوغرافي باستخدام المرايا والنظر إليها من زوايا مختلفة، وجدت أن ما يسمى بـ "العيوب" هي أيضًا جميلة، إنها مجرد جزء طبيعي من جسدي؛ لقد أصبحت أكثر إيجابية وأكثر سلامًا. مؤخرًا، جمعت الشجاعة لمواجهة جزء من جسدي، التجاعيد، أمام الكاميرا. هذا "العيب" هو الجزء المفضل لديّ من جسدي الآن.

"أشعر بعمق أيضًا أن العمل مع طبيعة النباتات وفهمها قد شجعني على تبني اللين والقوة."

غالبًا ما تبعث عملية إنشاء هذه الصور شعورًا بالتمكين. كما أنني أشعر بعمق أن العمل مع النباتات وفهم طبيعتها قد شجعني على تبني اللين والقوة معًا. في حين يمكن اعتبار الجسد المثالي مثيرًا بالفعل، أعتقد أن الإثارة لا ينبغي أن تقتصر على المظهر. ففي رأيي، يأتي الجاذبية من القلب - يمكن العثور على الإحساس في الموقف الذاتي الحقيقي للشخص.

بمجرد ظهور الوجه في صورة - بغض النظر عما إذا كانت الملامح جميلة أم لا - سينتقل انتباه المشاهد إليه تلقائيًا، مما يسهل تجاهل العناصر الأخرى في العمل. يمكن أن يكون التعبير عن المشاعر من خلال الوجه دقيقًا ومباشرًا للغاية؛ لكني أفضل القيام بذلك بشكل غير مباشر. أجزاء الجسم والنباتات ليست "معنونة" مثل الوجوه. يمكن أن تكون الشخصية الرئيسية أي شخص، وسيكون لكل مشاهد رؤية مختلفة للعمل نظرًا لتجاربه المختلفة، مما يسمح بنوع فريد من المشاركة أجده ممتعًا للغاية.

في عملي، تمثل الصورة في المرآة العالم المثالي الذي أتمنى العيش فيه، والاندماج مع العالم الخارجي هو مجرد تذكير باحترام وإدراك عدم التوازن في العالم الحقيقي، ولكن أيضًا التزامنا بنظام ومبادئ قلوبنا. يرتبط العالم المثالي بأعمق رغباتي في التناسق والنظام المثالي، سواء في مظهر الأشياء أو في أنماط التفاعل البشري. قد يبدو هذا مجرد حلم الآن، ولكن آمل أن يصبح حقيقة في المستقبل - ولكن مرة أخرى، ربما يكون هذا مثاليًا جدًا. ففي نهاية المطاف، المجتمع ليس متوازنًا، فبعض العيوب تجعله حقيقيًا.

أعتقد أن أروع شيء في الطبيعة، والنباتات التي تظهر في أعمالي، هو أنها يمكن أن تنمو بأشكال مختلفة تمامًا - بغض النظر عن لونها أو شكلها أو ملمسها - بالاعتماد على نفس الماء والهواء. ومع ذلك، عندما تذبل أو تجف، فإنها تظهر شعورًا مختلفًا. أنا ممتنة للتعبير الغني للطبيعة لإلهام إبداعي.

يعيش الإنسان والطبيعة في نفس العالم ويتنفسان نفس الهواء. يعتمدان على بعضهما البعض ويحتويان بعضهما البعض. أعتقد أنه فقط في التعايش المتناغم بين الإنسان والطبيعة، وفي هذه الحالة المتوازنة والمتكافئة، يمكن تجسيد الجمال على أفضل وجه. ولهذا السبب يتم تصوير جميع أعمالي تحت الضوء الطبيعي، من أجل عكس الحالة الطبيعية والحقيقية. آمل أن أظهر صورًا أجمل للتكافل والاندماج من خلال الإبداع الذي تمنحه الطبيعة.

تصوير زي تشيان ليو. تابع الفنان @ziqianqian