西山 瑞希

我的花樣人生

西山瑞希

畫家西山瑞木邀請我們進入她的創作聖殿，探索其充滿表現力的畫作。我們與她暢談了家庭影響、花卉以及她如何營造恰到好處的工作室氛圍。

Can you tell us a bit about yourself?

我是個畫家。我透過繪畫探索人性，以更了解我們所處的世界。

What does a typical day look like for you?

每天都大不相同。我喜歡稱之為有條不紊的混亂！目前，我會穿梭於工作室、家庭、會議、教學和個人時間之間。

您的藝術家生涯是怎麼開始的？

我想我的藝術旅程始於我的感官初次理解這個世界的時候。它只是讓時間流逝，並在過程中找出如何拼湊這些謎團。然而，我記得我母親在我大約兩歲的時候給了我第一套美術用品。

您的作品中最突出的主題是什麼？

人性的脆弱、易感性、女性特質、性、多元文化主義、死亡、生命、傳統與當代日本社會、東方與西方、創傷，不勝枚舉。

您最喜歡用什麼媒材創作？

油畫、壓克力和木炭的混合，繪製在畫布或木板上。

您能談談您的創作過程嗎？從發想到繪畫。

關於我的創作過程，我沒有一個直接的答案，因為它確實非常流暢。它包括生活、研究、整理零散的思緒、素描、交談，但也包含一些較有規律的習慣，例如設定時間框架來創作某些圖像。這就是為什麼每件作品都感覺像我自己的孩子一樣！它們是我自身的延伸，代表著一個特定的時間段。

「我喜歡透過我的表現主義創作方式，向我與自然世界之間的這種連結致敬。」

您如何將大自然和花卉融入您的藝術作品和創作過程？

我的祖母是一位日本畫家。在日本，每天早上散步後，她會將各種植物和花卉帶回家，放在她的素描桌上。她會仔細審視每一片葉子、每一條葉脈，並花上數小時用鹿皮膠混合和揉捏顏料，以達到那些親手採摘的生物的天使般的繪畫現實。她和我的祖父都熱愛戶外活動，他能叫出我們在徒步旅行時經過的每棵植物、每棵樹和每朵花的名稱。我之所以提到這一點，是因為我的許多創意都基於記憶。大自然不僅有其自身美麗的特徵，我還將它與家人聯繫在一起。我喜歡透過我的表現主義創作方式，向我與自然世界之間的這種連結致敬。

「我喜歡人體形態，因為它對我來說是如此熟悉卻又如此陌生。它的實體感令人難以招架，卻又令人安心，因為我與我所描繪的事物有著根本上的相似之處。」

關於人體形態和創作具象作品，最讓您感興趣的是什麼？

我最初接觸到的是一種非常技術性的藝術方法。我花了數小時在寫生課上，盡可能地將它們畫得栩栩如生。我絕對是害怕那樣的。我發現自己後來在家裡重現同樣的圖像，但打破了所有「藝術規則」，讓它們感覺像是我的。儘管如此，技術性也很重要。舉例來說，我對義大利文藝復興時期的繪畫非常著迷。我認為擁有識別和創造這些效果的能力很重要，因為它們可以作為提升視覺刺激和連結能力的工具。我發現自己在規則和期望之間的微妙界線中不斷實驗和探索。我總是在學習，並發現工藝在某些時刻如何讓我思考和感受。我喜歡人體形態，因為它對我來說是如此熟悉卻又如此陌生。它的實體感令人難以招架，卻又令人安心，因為我與我所描繪的事物有著根本上的相似之處。也許，我只是透過多樣的人體形態探索更深層的現實。