《夢想家》
劉子謙
我從沒想過會從事攝影；我從不認為自己是個藝術家。但幾年前，我發現自己處於非常消極的狀態：我沒有一份滿意的工作，而且剛結束一段長期關係。我與朋友去旅行並買了我的第一台相機。回國後，為了讓自己忙碌起來，我開始在家裡拍攝自拍照——隨著時間的推移，我越來越覺得拍照能平靜我的心情，讓我更有自信。
「正是那幾年『塵埃』般的經歷——感到不穩定、不安全，像塵埃一樣飄浮不定——激勵我開始攝影。」
正是那些「塵埃」的歲月──感到不穩定和不安全，像塵埃一樣飄浮不定──啟發我開始接觸攝影。入行後，我發現自己很欣賞雷內·馬格利特（René Magritte）的作品：每一件作品都帶有一絲神秘感，給予觀眾很大的思考空間，向我們展示了我們真正想要的東西總是隱藏在我們所見的物體後面。我認為他的作品可以與觀眾「對話」和互動。對我來說，這是作為一名藝術家最有趣的工作起點。
由於我通常會花很多時間在家裡，而且所有的照片都是在家裡拍攝的，所以我喜歡為自己營造一種儀式感。起床後，我會拉開窗簾觀察世界，然後打理植物，噴灑葉子，修剪花枝，更換花瓶裡的水，然後開始新的一天。此外，我會把生活安排得很規律。對我來說，規律的生活有助於我保持平靜。例如，我會在早上精力最充沛的時候拍攝作品，下午處理文字工作。
其餘的時間，我會觀察周遭的一切。這是一種保持警覺的方式。我有一個習慣，就是不斷調整家裡物品的擺放位置，有時甚至細微到角度。正如人們的美感不斷變化一樣，家居的佈局也會隨之改變。整理家居的過程能撫慰心靈，我也認為保持新鮮感能激發創意。
我的拍攝過程總是有些不同。有時，我會先在腦海中構思好畫面——所有需要的場景、道具、構圖和人物姿態，確保一切都結合得天衣無縫——然後才拍下完美的照片。但我的大部分照片都是隨性拍攝的，捕捉當下腦海中浮現的任何畫面。
對我來說，將想像中的畫面帶入現實世界是一個非常耗費體力的過程。我不記得每張照片我會拍多少次，因為需要這麼多次的嘗試才能找到合適的角度，以確保鏡子能準確反射出我想要的效果。整個過程很艱難，但看到最終成果時卻非常有滿足感。
現在，我們的生活節奏越來越快，周圍的環境總是嘈雜不已。我們很容易忽略身邊的微小細節和內心真實的感受。也很難有機會獨處，讓時間去觀察變化……透過與自己對話，我們才能了解自己內心最真實的自我。
自拍不僅僅是拍攝作品，更是記錄自己和生活中的變化，這對我來說非常有意義。同時，我也想向觀眾傳達：獨處不等於孤獨，它是一種享受的狀態，也是一種發現美的狀態。
「神秘感很重要，不只在捕捉自我，也在刺激觀者的好奇心和想像力」
我認為女性美的概念非常廣泛，沒有特定範圍。它就像水一樣，可以以不同的形式存在於不同的介質中……每個人對美的看法和表達方式都不同，什麼樣是「好看」完全取決於個人。
神秘感非常重要，不僅可以捕捉自我，還可以激發觀者的好奇心和想像力。它引導觀者將自己帶入作品中，並與內容產生某種共鳴。我認為神秘感所帶來的共鳴比僅僅記住一件藝術品的外觀更珍貴。
透過熟悉鏡子，我發現我可以更容易地接受自己。過去我非常在意自己的外表，照鏡子看是否有需要遮蓋的瑕疵。但透過鏡子拍照，從不同的角度看它們，我發現所謂的「缺陷」也很美麗，它們只是我身體正常的一部分；我變得更積極、更平靜。最近，我終於鼓起勇氣在鏡頭前面對自己身體的一部分，就是皺紋。這個「缺陷」現在是我最喜歡的身體部位。
「我亦深深感受到，透過與植物的相處並理解其本性，讓我學會同時擁抱溫柔與堅韌。」
創作這些圖像的過程常常讓我覺得充滿力量。我也深深感受到，與植物打交道並理解其本質，讓我在柔軟與堅韌之間找到了平衡。雖然完美的身材確實可以說是性感的，但我認為性感不應僅限於外表。在我看來，魅力源於內心——感性可以在一個人的真實自我態度中找到。
一旦人臉出現在圖像中——無論其特徵是否美麗——觀眾的注意力都會自動轉向它，很容易忽略作品中的其他元素。透過臉部表達情感可以非常精確和直接；我更喜歡間接地做這件事。身體部位和植物不像臉部那樣被「標籤化」。主角可以是任何人，每個觀眾也會因為不同的經驗而對作品有不同的看法，這帶來了一種獨特的參與感，我認為這非常有趣。
在我的作品中，鏡子中的圖像代表了我渴望生活的理想化世界，而與外部的融合只是提醒我們要尊重並認識到現實世界中的不平衡，同時也要堅持我們內心的秩序和原則。理想化的世界與我對對稱和完美秩序最深層的渴望相關，無論是事物的外觀還是人際互動的模式。現在它可能看起來只是一個夢想，但希望它未來能成為現實——話說回來，也許這太過理想主義了。畢竟，社會是不平衡的，一些不完美使其真實。
我認為大自然最奇妙的地方，也是我作品中植物的特點，在於它們可以長成完全不同的形狀——無論其顏色、形狀或質地如何——只要依靠相同的水和空氣。然而，當它們枯萎或乾涸時，卻會展現出另一種感覺。我感謝大自然豐富的表現力啟發了我的創造力。
人與自然生活在同一個世界，呼吸著相同的空氣。它們相互依存，相互包含。我相信，只有在人與自然和諧共存，並處於這樣一種平衡共生的狀態中，美才能得到最好的體現。這就是為什麼我的所有作品都在自然光下拍攝，以反映最自然真實的狀態。我希望透過大自然賦予的創造力，展示更多共生與融合的美麗畫面。
攝影：Ziqian Liu。在 Instagram @ziqianqian 追蹤這位藝術家